从“裸态装身”到“覆盖装身”，由人体绘画到人体摄影，“人体艺术”的发展经历了什么？

这个问题涉及了许多学科，只能化繁为简，从整体来谈。

从“裸态装身”到“覆盖装身”，在本质上讲，都是人们审美认识发生变化后，产生的自然行为。这种行为深刻影响了艺术的发展。

在6、7千年前的原始社会时期，生产力低下，衣服还没有被生产出来，人们也没有产生羞耻之心，赤身裸体是一种常态，没有人觉得会难为情。

古希腊雕塑

但随着人们思想认识和生活水平的提高，羞耻心逐渐产生，于是，就发明了衣服，先是用树叶、兽皮制成，随后出现棉布和丝绸，衣服也越来越多样化，兼具保暖，遮羞，审美等多项功能。

提香《亚当和夏娃》

人体艺术是西方概念，在各种人体艺术中，雕塑早于绘画，雕塑大约出现在2900年前的古希腊时期，绘画大约出现于12世纪，雕塑要早于绘画1700多年。摄影是19世纪初相继被发明后，才出现的新艺术形式，跟绘画相差700多年。

查兹卡《维纳斯与丘比特和仆人》

三种艺术发展到一定时期，都对人体表现出浓厚兴趣，主要原因是西方人文主义思想影响的结果。人文主义思想提倡以人为本，尊重人性自由和尊严，推行人类的世俗文化，以歌颂人的精神美和肉体美为主要特征。这些思想深刻地影响了人们的审美认识。

于是，发掘人性自然美和原始美，让艺术家不约而同地把艺术面向了人体本身。

《天鹅湖》剧照摄影

在人体艺术写实阶段，无论是雕塑、绘画，还是摄影，都遵循形象清晰完整，造型庄重自然，把理性和客观性看作艺术创作的指导思想。

如，公元前800年——146年的古希腊雕塑，14——17世纪文艺复兴时期的绘画，19世纪中期到20世纪中期这一百余年的摄影，都是以写实为主，要求形象尽可能地接近原貌，不能用主观思想对其任意改变。

蒙克《男人和女人》

人体艺术的写意阶段，就是简化造型，模糊形象，把作者主观情感融入到作品中，表现个体生命对时代的认识。

当一种艺术手法无法满足思想需要和情感需求后，就会被新的艺术手法所取代。

人体艺术作为一个分支，当然也处在不断变化中。雕塑、绘画、摄影三个类型在不同历史时期，都会在写实和写意之间摇摆，一个时期重视写实，一个时期重视写意。